服装裁剪知识与计算机辅助设计应用手工教程

以人体为对象，构思服装并加以形态化的创作过程。属于工业造型设计范畴，涉及科学、技术、艺术等领域和物质、精神诸方面。服装设计除了必须具有一般工业产品设计类同的实用性、审美性和经济性之外，还必须适应人的生理、心理需要，使人-服装-环境协调统一。

沿革人类衣着的社会化是服装设计产生的基础。在漫长的历史进程中，服装设计的内容和形式日趋丰富和完善。据文献记载和出土文物反映，1.8万年前中国原始的服装就有了用骨针简单缝制和色彩的内容，6000年前尼罗河流域、印度河流域、黄河流域、幼发拉底河和底格里斯河流域设计的服装采用麻、棉、丝、毛等材料。中国商代有了着装的等级差别，周代完善了冠服制，并规定了十二章纹的用法，于是服装设计有了等级、礼仪、标识等内容。4000年前在克里特岛和希腊陆地有了关于服装设计人员的记载。

16世纪末～18世纪中叶，欧洲的服装设计先后受巴洛克艺术、洛可可艺术的影响，突出了艺术风格的内容。1672年在巴黎出现第一个定期介绍服装式样的刊物《靓妆信使》。1794年在伦敦出版的《时装画廊》刊登服装设计效果图。1850年英国的《时装世界》刊有服装裁剪图。19世纪末法国人玛丽穿着她丈夫c.沃思设计的服装进行表演，成为世界上第一位服装模特儿。服装设计的表现形式从而丰富多采。19世纪中叶，西方服装设计的立体造型法传入中国。20世纪上半叶，服装心理学、服装卫生学相继形成，使服装设计的内容更趋于完善。随着人类社会的发展，服装设计日益加深实用、美观和经济的意识，不断丰富款式，色彩、材料和装饰等内容。运用计算机进行配色、量体、绘制裁剪图等辅助设计，开辟了服装设计的新途径。

设计原理即美学的比例、平衡、韵律、加强和协调统一形式法则在服装设计中的运用。

服装裁剪基础知识电子计算机辅助设计服装

①比例。服装的整体或部分间的分割、比较及其形成的尺度。三原形(正方形、三角形、圆形)、黄金率矩形和平方根矩形是公认的具有美的比例关系的形式，在设计中广为运用。②平衡。又称均衡。是服装的整体或部分在量感和动感作用下产生的稳定形式。分对称平衡和不对称平衡。③韵律。或称节奏、旋律。指有规律地重复出现的线条、色彩、装饰等变化的美学法则。分反复、阶层、流线、放射等4类，有连续、渐变、交错、起伏等表现形式。④加强。又称强调，是一种画龙点睛、突出重点的美学法则。主要方法有：线条加强;色彩加强;材料加强;工艺加强;装饰加强。⑤协调统一。协调指服装的部分与整体、部分与部分的和谐一致;统一指在协调的基础上集中化一，体现美感。

设计要素主要指线条、色彩和材料3要素。①线条。服装的轮廓、衣襟、颡道、接缝，以及排扣、拉链、花边等都给人线条概念。线条按形态可分为直线和曲线两类。直线给人刚强、简练、庄重之感，适用于男装、运动服，以表现矫健有力。曲线给人圆满、活泼、温柔之感，适用于女装和童装，以表现温文尔雅或天真活泼。服装设计应根据线条

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